Le roi de la Pop Culture avec son sabre laser, Carnaval 2024 (16m de long sur 7m de large et 16m de hauteur)

À Nice, la première mention retrouvée du Carnaval remonte à 1294, lorsque Charles d’Anjou, Comte de Provence, évoque son passage dans la cité pour « les jours joyeux de Carnaval ». La première trace écrite de Carnaval dans le monde est à Venise en 1094. Pour autant, cela ne veut pas dire qu'il n'y ait pas eu plus tôt des manifestations de réjouissance lors des quelques jours précédant l'entrée en Carême.

le roi Estrosi de Nice et sa reine Laura Tenoudji... maitres de cérémonie et Maty Diouf, déléguée à la lutte contre les discriminations, aux droits des femmes

On en a retrouvé une autre à Mons en Belgique en 1398. Ce sont officiellement les 3 plus vieux Carnavals. Mais le carnaval niçois doit se trouver plus proche de celui de Venise car la cité était dèja sous influence culturelle transalpine. Nice commerçait avec les grandes cités: Pise, Florence, Venise, Génes, Parme...

En haut la reine de la Pop Culture Carnaval de Nice 2024 (20m de hauteur)

En 1539 l’organisation et la réglementation des festivités niçoises sont confiées aux « abbés des fous » qui organisent quatre bals dans la cité selon les classes sociales : nobles, marchands, artisans et ouvriers.

Novella, la Femminiello napoletanità avec un masque de Venise

C’est en 1830, qu’apparaît le Carnaval de Nice sous sa forme moderne, tel qu’il existe aujourd’hui. Lors du séjour hivernal du roi de Piémont-Sardaigne Charles-Félix, les notables niçois organisent le Carnaval sur le Cours Saleya avec des voitures et calèches, ainsi qu’un corso de gala sous le balcon du palais.

Le discours du maire.... frère de Jupiter !

Avant le début du carnaval, Sa Majesté Carnaval arrive sur la Place Masséna afin d’annoncer l’ouverture de cette période de fête en prenant les clés de la ville. Le roi y trônera pendant toute la durée du carnaval. Il défile traditionnellement en tête du cortège.

Elles ont la banane .... et la saucisse !

Le char du Roi constitue une création se distinguant des autres chars, en s’élevant à 15 m environ. En 2014, le record de 17 m était atteint pour le « roi de la Gastronomie ». La reine, en deuxième position dans le cortège, fait son apparition en 1893, elle épouse Sa Majesté Carnaval, pour ses 21 ans, selon l’idée de Alexis Mossa l’un des plus grands carnavaliers du monde.

Zaza Lamborghini et Gigi Ramona

À partir de 1873, les chars et grosses têtes sont construits par des Niçois bénévoles et passionnés qui exercent diverses activités: pompiers, ramoneurs, assureurs, commerçants, fonctionnaires, agents d’assurances… Ce sont les carnavaliers.

Salut les nounours ....

En 1922, ils se regroupent en 4 associations: l’Amicale des constructeurs carnavalesques, les As, les Artisans et l’Union. Jusqu’en 1995, les carnavaliers consacrent leur temps de loisirs à la création carnavalesque. La transmission de cet art populaire a longtemps reposé sur un système de parenté-cooptation.

Ouf ! il y a les polynésiennes .... de ToaPolynesian Spirit Riviera

Ainsi les carnavaliers sont essentiellement des familles : Belgrano, Depo, Pedemonte, Pignataro, Povigna, Sidro, Signorelli, Trimarco, Vitali, etc. En 1995, l’Office du Tourisme de Nice prend le relais du Comité des Fêtes, pour l’organisation du Carnaval. Les nouvelles normes de gestion incitent les carna­valiers à se regrouper en sociétés professionnelles au service du Carnaval.

Zaza Napoli et Angela diaphanes

Il existe aujourd’hui 5 entreprises : Constructions Carnavalesques (famille Durand); Carnaval Story (famille Ruzziconi); Événementiel (Pierre Povigna); France Festivités (Gilles Povigna); Nice Festivités (Cédric Pignataro). Chaque année, le Carnaval de Nice mobilise une quarantaine de carnavaliers et d’artisans d’art officiant avec  les famille de carnavaliers. (Pour revoir l'article ou se fabrique les chars et les grosses têtes c'est ICI

Votre serviteur du blog toujours au plus prés de l'action pour vous servir !

En 2019, les savoir-faire artisanaux associés à notre Carnaval ont été inscrits à l’inventaire national du patrimoine culturel immatériel de la France par le ministère de la Culture. Il est à ce jour le 3e plus grand carnaval du monde avec Venise et Rio de Janeiro.

En haut Novella dans une imitation de CiroCiretta

Quand ils n’intervenaient pas eux-mêmes, les carnavaliers niçois faisaient appel à des artistes « Ymagiers » et illustrateurs, avant de concevoir les différents chars et grosses têtes du corso niçois. Ces derniers puisaient leur inspiration dans l’imagerie populaire : personnages mythiques et allégoriques, satire locale, politique ou sociale.

Gigi Ramona a trouvé le beau Tahitien ....

Happy Birthday Queernaval...lei lingousti (sauterelles en nissart)

Chaque année la Ville de Nice procède à une consultation pour la conception graphique des futurs chars de Carnaval. Artistes, dessinateurs, graphistes, illustrateurs… sont invités à devenir les Ymagiers du prochain Carnaval en croquant avec simplicité et humour le thème de l’année suivante.

Je je suis libertine... je suis une ...

Pour l’examen des œuvres reçues, l’attention porte sur la créativité, l’humour, l’originalité, l’adéquation avec le thème du Carnaval et la facilité d’adaptation à la création ultérieure du char.

Le char de Freddy Mercury... I Want to Break Free

Parmi l’ensemble des projets reçus, le jury sélectionne huit Ymagiers qui donnent libre cours à leur imagination, puis 17 dessins retenus sont ensuite modélisés et transformés en chars par les carnavaliers dans les ateliers de la Maison du Carnaval et de la Halle Spada.

Lou Queernaval entièrement gratuit, c’est plus de 300 artistes et bénévoles ainsi qu'une vingtaine de troupes. Le carnaval c'est l'histoire et la tradition locale depuis plus de 150 ans, le renversement des normes sociales, des genres.

Le char Mylene Farmer... Sans contrefaçon !

Lou Queernaval c'est l'avenir du carnaval ! C’est aussi cela le chaos, la licence autorisée. Transgresser en travestissant. Il est évident que dans cet univers renversé et renversant, la communauté LGBT avait sa place. C’est sûr que ça décoiffe, décape, décolle, déconne.

Geraldine Baker et Reinata Peirera

Groupe italien Arlequin

Dans le rire, l’extravagant, l’outrancièrement marrant, la générosité avec une joyeuse bande de créatures étonnantes autant que détonantes, de drag-queens farfelues, d’artistes venus de tous les horizons et des troupes aussi festives que colorées. Un défilé d'amours, de couleurs, de pluralités, de bienveillance.

Quelle belle végétation !

Une nuit folle. Une nuit gaie. Pour un amour de Queernaval aux flonflons pluriels. Environ 35 000 personnes se sont retrouvées dans ce tourbillon de couleurs et surtout, de valeurs.

Jean Louis Longo co-organisateur de Lou Qeernaval

Car au-delà des réjouissances, des paillettes, des faux cils interminables, des perruques bouclées, des hanches ondulantes, des bas résille, des plumes, des bouches en cœurs, ce Queernaval proposé par la communauté LGBTQIA + niçoise en lien étroit avec les services de la Ville et de la Métropole Nice Côte d’Azur, s’attachait à mettre en lumière le partage, l’inclusion, le vivre-ensemble quelles que soient les orientations amoureuses.

La comédienne Stella Rocha sur le char

Trois cents artistes, plusieurs chars fabriqués par Cédric Pignataro, (mettant en scène des icônes comme Freddie Mercury, Mylène Farmer ou encore Prince !) des podiums mobiles et dansants ont ainsi mis le feu à l’esplanade Massena. Une ambiance volubile, remuante, farfelue, exubérante.

La troupe des "Barbie"

Le transvestisme, ou les déguisements qui mettent en valeur l'inversion des sexes, et notamment celui des hommes déguisés en femmes, est un des éléments forts de l'expression carnavalesque.

Le carnaval fut pendant longtemps le seul espace permettant aux hommes, qui se travestissaient en femmes, d'exprimer leur part de féminité, sans pour autant être mis au ban de la société.  L'homme fier de son pénis et de sa virilité dont la femme serait jalouse ?

En haut Baby Doliprane

Au carnaval, au contraire, c'est l'homme qui exprime sa frustration vis-à-vis de la femme, car elle a le pouvoir d'enfanter. Ce que l'homme n'a pas... Le monde et le sexe sens dessus dessous : « C'est cela aussi l'âme du carnaval... ».

Le groupe les Fées pas chier !

Tu touches pas à ma copine hein !

Le carnaval est lié au renversement de l'ordre social en particulier l'inversion des rôles de genre et des hiérarchies sociales; cette subversion est politique dans l’antiquité. le désordre temporaire n'est qu'une introduction au vrai sens du carnaval.

La culture populaire, parfois abrégée en « pop culture », représente une forme de culture dont la principale caractéristique est d’être produite et appréciée par le plus grand nombre, à l’opposé d’une culture élitiste ou avant-gardiste qui ne toucherait qu’une partie aisée et/ou instruite de la population.

Princesse Poppy

La Dance Floor mobile avec Marisa Santos

Mais, ce n’est pas une simple culture populaire, c’est-à-dire appréciée par le plus grand nombre. Elle est intergénérationnelle et appropriée par tous. L’esprit du Carnaval se retrouve dans la pop culture. Ce thème permet de mettre à l’honneur le monde des médias, du cinéma, du sport, du jeux vidéo, du théâtre, des œuvres littéraires, de la bande dessinée, de la peinture, de la musique…

Et toujours la troupe des brésiliennes de Nice

Ce thème permet aussi de travailler les codes couleurs et graphismes saturés et exacerbés dont l’ADN du carnaval de Nice est composé. Le Roi du Carnaval 2024 est un héros. Qui n’a jamais rêvé d’être un héros ?

Héros de nos enfances retrouvées. Héros de leurs cœurs. Héros de tissus, mousses ou papier mâché. Notre roi les a réunis autour de lui sur son fier destrier. Il brandit son sceptre laser afin d’illuminer notre ciel azuréen de mille teintes multicolores pour les semaines à venir.

Il est Roi de la Pop Culture au Carnaval de Nice pour cette édition 2024. La reine: Et Pop ! Et Waouh ! Et Bing elle se présente à vous notre Reine. Elle sort de nos livres chapitre pop art, de nos magazines illustrés, de nos bulles enchantées. Elle vient en force pour chasser nos moroses pensées et distiller, de son regard mutin, joie, couleurs et partage.

Bbies de Nice

Novella la napolitaine

Accueillez la elle est notre Reine. Et Pop ! Berner Lou Paillassou: C’est la tradition la plus ancienne du Carnaval de Nice, il symbolise l’effacement des soucis de l’année écoulée. Il s’agit de faire sauter (« berner ») un pantin de toile ou une personne !  sur un drap tendu.

Dans les tribunes on a hâte de descendre dans le chaudron Massena... ça devient bouillant !

Le char Prince.... « Controversy »

*Il s’agit sans aucun doute de l'un des événements les plus spectaculaires du monde au même titre que le carnaval de Rio et sa samba endiablée, le mardi gras de la Nouvelle Orleans ou l'intemporel carnaval de Venise. Le carnaval de Nice est une véritable explosion de couleurs et de joie qui envahit la ville pendant 15 jours.

Assicurati di allungare gambe e braccia prima di ballare …. si si !

Le gang des Ch'tis qui viennent de Wanquetin (il y a peut-etre Tiot parmi eux ?)

L’atmosphère est à la fête, la musique résonne dans les rues, les chars défilent, les costumes scintillent… C’est un spectacle grandiose qui met la ville en effervescence. Aujourd’hui, le Carnaval de Nice est célèbre pour ses parades spectaculaires, ses chars gigantesques et ses masques colorés, attirant des visiteurs du monde entier.

La belle végétation de Bora Bora ....

c'est beau hein !

La place Masséna et la promenade des Anglais sont les deux lieux emblématiques du carnaval. La place Masséna est le théâtre du grand corso carnavalesque, où les chars défilent au rythme de la musique et sous les applaudissements du public. C’est un spectacle féerique qui se déroule chaque soir, et qui attire des foules immenses.

Erwann Le Ho organisateur

La promenade des Anglais, quant à elle, est le cadre de la fameuse bataille de fleurs. C’est un événement unique au monde, où des chars ornés de milliers de fleurs parcourent la promenade, pendant que des carnavaliers jettent des fleurs au public. C’est un spectacle haut en couleurs, qui symbolise l’esprit festif et convivial du carnaval.

Soit elle est parente avec Einstein ou soit elle me prend pour un docteur ?

Et toujours les parrains et marraines de Lou Queernaval 2024 qui sont les chanteuses Anggun et Desirless, la danseuse Denitsa Ikonomova, l’humoriste Mado la niçoise, le DJ et mannequin Manuel Blanch, la comédienne trans Stella Rocha et l'artiste plasticien Patrick Moya. Niveau musique, on est pas déçus. D’Elton John à Madonna, de Britney à Lady Gaga, de George Michael à Dua Lipa ou encore Kylie Minogue, nos icônes pop sont à l’honneur lors du grand défilé. À la fin de la soirée, la Place Massena se transforme en dance-floor géant pour le bonheur des 30 000 personnes.

Après le défilé le Dance Floor...ça va être chaud bouillant !... et votre serviteur du blog toujours au coeur de l'action

Le Final de la parade...Show must go on !

En conclusion, le carnaval de Nice est un événement unique au monde, qui fait rayonner la ville et qui attire des centaines de milliers de spectateurs chaque année. En 2024, le Carnaval de Nice a détrôné Venise et devient après Rio le second plus grand Carnaval du monde officialisé par l'association officielle des Carnavals Sans Frontiere.

les photos sont fait au pifométres le bras en l'air..

Si je me sors vivant de ce raz de marée, c'est que j'ai encore la forme ?

Le chaudron Massena est en ébullition ....

Place au Dance Floor dans le chaudron Massena (je vais avoir du mal à rejoindre la moto)

A la façon de Johnny Hallyday au Parc des Princes, j'ai mis 1h pour traverser la place Massena

                                                          DIAPORAMA DU CORSO

On visite les pièces du château avant d'aller à l'atelier

Vous rêvez d’un vrai château de chevaliers en bord de mer ? Vivre comme un roi, comme une reine, comme un prince ou une princesse regardant le soleil se coucher au loin sur le rivage ?

Alors direction la Méditerranée, dans le département des Alpes-Maritimes, pour admirer et visiter un prestigieux château peu connu des Parisiens et des Parisiennes mais plébiscité par les touristes américains ou anglais.

Chaque partie de cette demeure possède son cachet et communique les goûts, dans un certain sens, de son dernier propriétaire. Son nom ? La Napoule, nom qui apparaît pour la première fois en 1134. Puis, sur l’ancien volcan du San-Peyre s’est construit ces murs, ces salles, et ses enceintes créant de fil en aiguille le château de la Napoule comme on le connaît aujourd’hui.

La porte a été entièrement réalisé par Henry Clews

Après avoir été laissé à l’abandon à la suite de la Révolution Française, un parfumeur de Grasse, M. Charrier, fait construire sur ces ruines une maison de maître vers la fin du XIXe siècle. Le château renaît de ses cendres.

Tout les chapiteaux des colonnes ont été sculpté par Henry Clews

Il faut surtout attendre le début du XXe siècle pour que la demeure arrive dans les mains d’un couple d’Américains, Henry et Mary Clews qui entreprend sa reconstruction. Marie Clews, architecte de formation, a dessiné les plans des modifications du château à l’aide de maçons et d’architectes locaux.

Dans l'atelier d'Henry Clews, Clemy est trés attentive ...

Plusieurs pièces intérieures comme extérieures ont ainsi été rénovées voire créées de toutes pièces, telles que la terrasse-balcon donnant sur la mer ou encore la galerie de cloître adjacent à la salle à manger. Toute une tour aussi, côté sud-ouest, a été rajoutée : La Mancha.

Les personnages imaginaires d'Henry

In fine, ce château assez éclectique est d’une beauté inégalable. Chaque pièce, décorée avec goût, vous offre un véritable voyage dans le temps. Après avoir quitté la carrière qu’il haïssait à Wall Street, Henry Clews se plongea avec conviction dans la poursuite d’une carrière artistique.

Bureau d'Henry Clews

Il travailla avec acharnement pour apprendre la peinture en auto-didacte, d’abord dans un atelier établi dans son appartement, puis dans un atelier personnel à New-York. Il passa également beaucoup de temps à Newport, à Rhode Island, où il rencontra sa première femme, Louise Morris Gebhard.

Le dernier chef d'oeuvre de l'artiste

Henry résiste à la vague grandissante du Modernisme, tandis que les premières oeuvres Fauves et Cubistes gagnent en popularité autour de lui. En 1909, il commence à visiter régulièrement l’atelier d’Auguste Rodin. L’influence de l’artiste sur Henry est visible dans une grande partie de ses travaux, notamment ceux sur lesquels on peut observer des surfaces laissées brutes ou rugueuses, et dans ses travaux sur les effets de la vieillesse.

Vitraux du château donnant sur la grande bleue

Henry s’épanouit entouré d’une communauté d’artistes et d’écrivains, mais son emploi du temps anarchique et ses fréquentations douteuses ne sont pas au goût de Louise. Le couple divorce en 1910, et Henry retourne à New York.

Henry rencontre sa future femme, Elise Whelen Goelet en 1910. Henry et Elsie se rapprochent grâce à leur intérêt commun pour l’art. La créativité et l’imagination d’Henry fascinent Elsie; elle décrira plus tard dans ses Mémoires qu’elle était « ensorcellée ».  Quelques temps plus tard, Henry et Elsie (rebaptisée Marie par Henry) se marient le 19 Décembre 1914, dans une union décrite par la mère d’Henry comme “insensée”.

Le couple quitte rapidement les États-Unis pour s’installer sur la Cote d’Azur ou se trouve toute la jet set artistique. La, ils découvrent les ruines laissées à l’abandon du Château de La Napoule. ils achètent la propriété et y emménagent en 1919.

Ce qui fut d’abord un ajustement minimal pour rendre le Château plus confortable devient rapidement un projet à très grande échelle. Henry et Marie, deviennent tous deux bouleversés par la magie des vieux murs, et, comme le décrira Marie, ils « libèrent l’esprit créatif à La Napoule ».

J'ai l'esprit mal placé, j'ai appelé cela des "Phal Gus"

Ensemble, ils travaillent sans interruption pendant près de vingt ans, occupant la cour avec des pierres, des sculptures, et une douzaine de tailleurs de pierres venus d’Italie. Henry transforme le Château de La Napoule en territoire fantastique, inspiré par « les grotesqueries des sculpteurs Romanesques ».

Il sculpte les modèles en plâtre de ces créatures qu’il imagine, d’étranges animaux qu’il appelle des ogs, wogs, imps, et glicks. Depuis les colonnes principales jusqu’aux recoins architecturaux, tout le Château se voit rempli des « habitants d’un monde imaginaire, symbolisant ou parodiant ceux qu’il avait laissé derrière lui, et représentant à travers ce microcosme sa vision de l’univers et de l’humanité ».

Le tempérament rebelle d’Henry qui échappe aux attentes familiales et les dénonce même, apparaît clairement dans ses travaux. Cet aspect satirique est aussi visible dans ses écrits, notamment la pièce Mumbo-Jumbo et Dinkelspieliana, un manuscrit jamais publié daté du début des années 30.

Ces deux pièces critiquent la société américaine, la démocratie, et l’art moderne. Les travaux d’Henry « peuvent être divisés en trois catégories : les représentations réalistes, les inventions oniriques, et le satire mordant.” »

Ses nombreuses sculptures-portraits sont des exemples de son travail sur le réalisme. Les créatures oniriques qu’Henry invente et qui peuplent le Château de La Napoule sont produites dans une variété de matériaux, entre autres le bronze, le bois, et le porphyre.

Ses sculptures satiriques, caricatures de la richesse et de la vanité, reflètent sa vision du monde personnelle : son dégoût pour le monde trop guidé par l’argent qu’il a laissé derrière lui, et sa colère envers un monde de plus en plus moderne et déshumanisé. La sculpture la plus célèbre d’Henry, Le Dieu des Humormystics, fut installée dans la cour du Château en 1921.

Accueillant toujours les visiteurs à ce jour, cette sculpture inspirée du travail de Rodin incarne la vision artistique d’Henry, dénonçant le matérialisme et offrant une beauté inspiré du divin à celles et ceux qui explorent le Château de La Napoule.

La crypte et le tombeau des Clews

Sur le toit terrasse du chateau...l'atelier des enfants au mois de Janvier

                                                   DIAPORAMA FONDATION ART

La transhumance est parti du hameau de Vignols (Roubion) pour aller à la station des Buisses (Roubion) environ 10km

Il y a quelques mois, je vous ai parlé de ma visite aux journées vénitienne de Saint Jean Cap Ferrat. Un autre moment fort ponctue l’année dans le comté de Nice. Ce sont les transhumances. Souvenez vous celle ci et celle ci.

Sur la route du col de la Couillole...fa caldo a la mountagna

Il s’agit de la fête du retour des alpages. Un événement incontournable dans cette région montagneuse des Alpes du sud. J’ai souvent entendu parler de la descente des alpages de Roubion. Habitant en pays grassois, je ne pouvais manquer l’occasion de m’y rendre.

La station de ski de Roubion les Buisses (Alpes Maritimes)

Et, je n’ai pas été déçu du voyage ! En fait, il s’agit de mettre à l’honneur les ovins et les bovins qui redescendent dans les vallées en octobre. Les troupeaux ont passé les quatre mois de la saison estivale dans les alpages. Il est temps pour eux de rentrer s’abriter avant la venue de l’hiver froid et rigoureux et de la neige.

Parc National Naturel du Mercantour (comté de Nice) ancienne réserve de chasse du roi Vittorio-Emmanuel II de Piémont-Sardaigne et du Royaume d’Italie

Cette pratique ancestrale s’appelle la transhumance alpine. L’événement que je vous décris ici a pour nom « Le retour des alpages ». On l’appelle également « La descente des alpages » ou « La fête de l’alpage ».

Li Arendoula (les hirondelles en niçois) en tête de cortège  

Roubion célèbre l’événement du retour des alpages avec une grande fête populaire. Il y a bien sûr tout un éventail d’activités et animations : démonstration des métiers d’antan, groupes musicaux folkloriques, dégustation de produits savoyards, fauconnerie, sculpture sur bois à la tronçonneuse…

Transhumance des Alpes Maritimes et des Alpes d'Azur

et bien sur pour les gourmands, la pissaladière, la socca, la tourte de blette, la soupe au pistou, les fromages de montagne et les charcuteries de nos vallées. Sans oublier les brasseurs de bière avec l’eau de nos montagnes du Mercantour, car comme vous pouvez le voir les écolos bobos ne peuvent pas dire qu’il y a eu la sécheresse dans notre beau département.

Li moutoun di Ange Donadei

Puis, vient le moment fort de la journée… Celui que petits et grands attendent chaque année avec impatience. Le défilé des troupeaux d’alpage ! Ce sont près de 2300 animaux qui arpentent la rue principale de Roubion.

Enfants élevés au bon air de nos montagnes....

Certains dans leur tenue d’apparat. Car bovins et ovins sont ornés de rubans et de colliers de fleurs…Bien sûr, tous portent leur clarine ou leur sonnaille au cou ! On voit défiler toutes les races qui paissent dans les Alpes Maritimes. On y voit d’autres animaux accompagner le troupeau: chèvres, ânes, chiens de montagne…

Tiens ! demandez donc à Doumé ce qu'il en pense des partis écologistes parisiens ....

Repos et parckage des moutons 

D’ailleurs, les bergers australiens et les patous sont toujours très applaudi ! Et puis, il y a les participants « humains » au défilé. Ils sont tous vêtus du costume traditionnel de leur vallée.

Les chalets des Buisses

Ce que j’ai aimé, c’est de voir tant de sourires sur les visages des participants au défilé. Des gens qui sont fiers de leurs traditions et leurs racines. C’est beau à voir. Les niçois de souche se retrouvent tous dans leur montagne pour festoyer pendant que les touristes visitent la Riviera.

C'est ici que l'on trouve les vrais niçois... Ange Donadei, Doumé Rostagni

La transhumance d’été porte les images les plus fortes du pastoralisme régional. Elle déplace et regroupe les troupeaux en grandes unités, pour rejoindre avec leurs bergers l’herbe fraiche des alpages pendant les trois а quatre mois d’estive.

Le pesto à la niçoise est traditionnellement composé de basilic, de pignons de pin, d’huile d’olive, d’ail et de fromage râpé comme le pecorino

Soupa au pesto a la nissarda (soupe au pistou à la niçoise)

Phénomène massif et généralisé au département des Alpes Maritimes la transhumance а destination des alpages des Alpes du Sud concerne ainsi 550 000 ovins et 24 000 bovins, sans compter chèvres et chevaux.

Un mois d'octobre trés agréable en montagne (article fait avant la tempète Aline)

Il y a ainsi des transhumances hivernales conduisant par exemple des troupeaux ovins ou bovins montagnards dans les massifs forestiers du littoral, le plus souvent avec des engagements d’entretien pour la prévention des risques d’incendie.

Charcuteries et fromages de nos montagnes: Coppa, pancetta, lonza, tomme, brousse et broccio....

Il y aussi des transhumances de printemps ou d’automne, quand, entre zone littorale et alpage, les troupeaux utilisent durant quelques semaines des sites de pâturage en secteurs intermédiaires de collines et plateaux. Le mot transhumance intègre deux informations, « trans » (au-delа) et « humus » (le pays), car le voyage qu’il désigne conduit au-delа du territoire d’origine.

Restaurant-gite relais motard

C’est une forme de vie pastorale étroitement associée aux régions à climat méditerranéen. Elle permet de palier à la sécheresse qui sévit l’été et jaunit les maigres pâturages des plaines. Dés le mois de Mai, les troupeaux gagnent alors les montagnes les plus proches, ou l’herbe renait après la fonte des neiges.

Remonte pente de la station

Ils en reviendront entre octobre et novembre, avant que la neige ne les recouvre de nouveau. La transhumance fait partie du patrimoine niçois. Historiquement, elle a tracé son propre réseau routier, les drailles ou carraires, qui furent les premières voies de communication entre les plaines du littoral et les montagnes piémontaises.

Les niçois... à la bonne franquette avec les bonnes perugines

Tout en s’adaptant aux évolutions de la société, les éleveurs ovins ont su conserver le caractère naturel et authentique de l’élevage de piémontais, dont la clé de voute reste la transhumance. Ainsi, dans le comté de Nice, celle-ci demeure un phénomène économique et social considérable.

chacun s'installe et fait sa popote ...

Doba a la nissarda

La transhumance garantit des productions (viande, laine) de grande qualité, rythmée par les cycles naturels de l’herbe et de l’animal. Les troupeaux sont composés de races dites « rustiques »: mérinos, mourérous, brigasque issues de longues et patientes sélections, adaptées désormais aux longs déplacements et а des conditions de climat et d’alimentation difficiles.

Sculpture bois à la tronçonneuse 

La viande issue d’ovins transhumants est de trés bonne texture. Les agneaux reçoivent une alimentation naturelle et équilibrée, basée essentiellement sur l’apport du lait maternel. Du fait, aussi, d’un excellent équilibre muscle/gras, son arôme et sa saveur sont exquis.

Découpage d’un bon prosciutto et démonstration de fauconnerie ..... 

Pour répondre à la demande accrue des consommateurs en matière de sécurité alimentaire, de traçabilité, de garantie d’origine et de mode d’élevage, les éleveurs ont fait le choix d’une production sous signes officiels de qualité. D’autres initiatives locales spécifiques aux élevages transhumants ou montagnards existent également : Agneau des Estives dans les Alpes-Maritimes…

Les vaches du Mercantour

Si le pastoralisme niçois vous intéresse, les ouvrages de mes amis Marie Louise et Michel Gourdon vous donnera le panorama de l'élevage ovin dans les Alpes-Maritimes, à travers un rappel de l'histoire du pastoralisme depuis le Moyen Age, les portraits de 243 bergers ayant travaillé au XXe siècle dans le département, une description des mouvements de transhumance, etc.

Nos bergers, histoire du pastoralisme dans les Alpes-Maritimes. Breil-sur-Roya, les Éditions du Cabri. La transhumance se termine, on rentre tout doucement a la station de ski des Buisses Roubion…

Marché du terroir 

Pendant ce Dimanche on oubli ce que c’était de vivre entre 4 murs, on marche au rythme du troupeau, découvert des paysages somptueux. On oubli le temps et vécu un moment suspendu loin de l’agitation de nos vies à cause des escrocs de la macroconnerie…

Niçois qui se mange un bon morceau de tomme du Mercantour

J’ai aimé et quelques fois pester contre ces montés et descentes. J’ai rêver, me suis pris pour une Berger… Vivre une transhumance dans le Parc National du Mercantour a été une expérience unique et inoubliable! Je vous souhaite à tous de vivre cela un jour ….

Les Alpes Maritimes un département atypique !

                                               DIAPORAMA TRANSHUMANCE

Et c'est parti pour la festa...

Sur cette presqu’ile a habité le roi des Belges Léopold,  Edith Piaf, Charlie Chaplin, Elisabeth Taylor et Richard Burton, Jean-Paul Belmondo, Roger Moore, Tony Curtis, David Niven ou encore Romy Schneider qui s’y maria en 1966. Saint Jean Cap Ferrat est un mythe dans le monde entier comme Cannes ou Saint Paul de Vence.

Avec une ambiance de folie...

Mais aussi des hommes politiques tels que le Général de Gaulle, Valéry Giscard d’Estaing, Raymond Barre, Winston Churchill, Georges Bush, Bill Clinton ou encore Boris Eltsine. Sans compter le roi Farouk, Somerset Maugham, Paul Allen, Ferrero (Nutella), Hubert de Givenchy, Henri Matisse, Charlotte Salomon, Jean Cocteau, Ephrussi de Rothschild et la liste serait trop longue. Saint Jean Cap Ferrat, c'est la légende de la Riviera.

Marquis et marquise de Venise

L’une des plus anciennes est la Villa « Lo Scoglietto » (aujourd’hui « Fleur du Cap ») qui compta parmi ses hôtes successifs  Charlie Chaplin et David Niven qui en devint le propriétaire. Le roi des Belges Léopold II, commença à acquérir des terrains au Cap dès la fin du 19ème siècle pour devenir propriétaire quelques années plus tard de plus de 50 hectares sur le versant ouest de la presqu’île.

Des costumes somptueux et féerique ...

Il y reçut des hôtes de marque tels que le grand-duc Pierre de Russie, Lord Salisbury, ou encore le prince Charles. Juste à côté, la villa « Maryland », tout aussi spectaculaire avec son magnifique patio-cloître surmonté d’une terrasse soutenue par des colonnes de marbre rouge, fut édifiée à la demande du britannique Sir Arthur Wilson. Ami personnel d’Edouard VII.

Mme de Pompadour et le vicomte de Pezzini (représentation imaginaire des personnages)

Le « Château Saint-Jean », splendide demeure de style néogothique vénitien agrémentée d’un parc d’un hectare et d’un port privé avec garage à bateaux, fut construite pour la princesse hongroise Vilma Lwoff-Parlaghy. Un peu plus loin, sur la pointe Saint-Hospice, la comtesse de Beauchamp fit construire une vaste demeure au cœur d’un parc de 22 hectares qu’elle baptisa « La Fiorentina ».

Imperatrice et princesse 

Elle revendit la propriété à Sir Edmund Davis, magnat des mines de diamants en Afrique du Sud. La villa « Les Bruyères » fut achetée après la première guerre par le duc de Connaught, fils de la reine Victoria qui la conserva jusqu’en 1942. L’écrivain britannique Somerset Maugham acquiert entre les deux guerres la villa « La Mauresque » où il résidera de longues années avant d’y décéder en 1965.

Domenico Cattaneo prince de Sanicandro et Giulia di Capua, princesse de Roccamarina du royaume des deux Siciles (représentation)

Au sommet de sa gloire entre les deux guerres, il recevait beaucoup d’hôtes prestigieux comme le duc et la duchesse de Windsor, Winston Churchill, Harpo Marx, Lord Beaverbrook ou l’Aga Khan. Saint Jean Cap Ferrat c’est la dimension pour les extras terrestre, ce n’est pas le bling bling de pacotille du village des gendarmes …

Damoiselle et pharaonne 

Dans ce second chapitre de la Grande Nuit Vénitienne de Saint Jean Cap Ferrat, je vous présente les troupes qui ont participé à la parade, bien que certaines personnes du public soient elles aussi venus déguisées.

La princesse Donna Giacinta Marescotti Ruspoli (pour l'anecdote dans le film de Oliver Stone The Doors, on a changé le nom de Jean de Breteuil en comte de Ruspoli évidement moins connu que l'aristocrate français car consommateur d'héroine...mais le fameux comte italien n'était autre que le play boy français des années 60)

Le défilé ou la parade démarre toujours par les Sbandieratori, ce soir, ceux de San Lorenzo. La Compagnie des Drapeaux et Musiciens Borgo San Lorenzo d'Alba colorie depuis trente-cinq ans les plus belles places italiennes et européennes avec des émaux blancs et bleus.

les femmes portent la moretta.... (Le nom Moretta provient de l’adjectif “moro”, qui signifie obscur)

Le groupe a été fondé en 1984 à l'initiative de jeunes garçons qui fréquentaient la paroisse de San Lorenzo (Duomo) et qui souhaitaient participer plus activement au Palio degli Asini et aux divers événements organisés par le Borgo di San Lorenzo et la Giostra delle Cento Torri, essayant de garder je vis la valeur des traditions passées à travers la connaissance, la pratique et l'enseignement de l'art du drapeau.

En Italie, il y a la noblesse pontificale, des familles qui ont été anoblies par le vatican (par exemple les Ruspoli) et ne doit pas être confondue avec la noblesse romaine des anciennes familles féodales et la noblesse piémontaise qui sera à l’origine du royaume d’Italie

La préparation sportive et musicale est constante et professionnelle tout au long de l’année. Le groupe compte aujourd'hui une cinquantaine de garçons, porte-drapeaux et musiciens.

L'activité du groupe est intense, maintenant inclus dans de nombreux événements importants qu'ils ont acquis du prestige, apportant le nom de Borgo San Lorenzo et la ville d'Alba dans toutes les régions italiennes, en France, en Espagne, en Slovénie, en Belgique, en Autriche et en Suisse.

Dames, chevaliers, nobles seigneurs, courtisanes, pages, gardes armés, prêtres, évêques, chanteurs, et roturiers accompagnent la formation dans tout leurs déplacements..

Ça scintille de tout coté ....

Trés féerique, il y a la troupe d’Exotica danse basé à Cap d’Ail à quelques centaines de mètres de Saint Jean. Ce sont presque des locaux. La compagnie participe toutes les années au Carnaval de Nice et elle est donc aguerri aux grands spectacles. Les costumes sont magnifiques et étincelants !

Elle regroupe des professionnels (musiciens, chanteurs (ses), danseurs (ses), capoeiristes) venant d’horizons différents : Cuba, Afrique, Brésil, Antilles, France, Orient, Espagne; Italie et Portugal.

Afin de vous faire voyager à travers les danses du monde, Exotica Danse mélange dans ses spectacles, glamour, mode, élégances et recrutent les plus belles et les plus talentueuses danseuses de la Côte d’Azur dans le seul but de satisfaire le public et de lui offrir des animations et déambulations de qualités.

La directrice Sylvie Atangana fabrique elle même les costumes, elle en a plus de 500 sur différents thèmes. Jacquelina Borges et Isabelle Rodriguez dirigent le reste de la troupe pour les chorégraphies et les défilés.

Les costumes vénitiens sont splendides

Mais le clou du spectacle ce sont bien les vénitiens de Ca'Borgo qui nous offrent l’un des plus beaux défilés de la saison. Depuis plus de 20 ans cette troupe italienne venant directement de Venise participe à cette fete grandiose.

Pour l'anecdote, je lui ai demandé si elle était strega ou befana et elle m'a répondu... strega certo !

Ca’ Borgo Costumi Veneziani est un spécialiste de la fabrication des masques (maschera e spumiglia) et des costumes du Carnaval Vénitiens. L’atelier artisanal Ca’ Borgo  s’occupe de la création et de la vente de masques vénitiens en papier-mâché depuis le début des années 80.

Le comte et la comtesse de Perinaldo (pour l'anecdote car j'aime bien cela Perinaldo est aujourd'hui une commune italienne qui dépendait du comté de Nice patrie de l'astronome Cassini)

L’atelier a contribué à faire revivre et divulguer dans le monde la tradition ancienne des masques vénitiens. Grace à la fidélité des techniques originales de production et à l'offre des produits innovants.

Les jolies lucioles.....

Par contre, quoi de mieux qu'avec des photos pour décrire la magie de ces splendides masques et costumes qui nous entraine dans un tourbillon de couleurs, de joie et de beauté.

Si si sono di Nizza

Des costumes d'époque artisanaux, de splendides robes historiques que l'on peut voir défiler le long du quai Allari, sur l'avenue Semaria, posant dans les coins les plus pittoresques du centre de Saint Jean Cap Ferrat.

Les robes du carnaval vénitien sont souvent des pièces uniques et nécessitent des mois de travail dans les ateliers de Ca’Borgo pour leur création. Les costumes des personnages de la tradition vénitienne remontent à la seconde moitié du XVIe siècle.

Les nuits de Saint Jean Cap Ferrat .... Riviera Costa Azzurra

Dans la Venise de la Sérénissime, les femmes étaient les aristocrates les plus élégantes, les plus libertines, portant des costumes complètement différents du reste de l'Italie et de l'Europe..

Alors que dans d'autres états, dans d'autres royaumes, des figures féminines étaient mortifiées dans des robes à col haut et soumises à de sévères réglementations vestimentaires, à Venise on découvrait des décolletés, même très larges.

Les robes somptueuses étaient toujours accompagnées de talons, appelés calcagnini ou ciopine, qui donnaient une impulsion à la silhouette, et de coiffures qui défiaient la loi de la gravité en raison de leurs hauteurs audacieuses (spumiglia-meringue).

Un régal cette parade puis avec les italiens c'est toujours la bonne humeur

Le tout était complété par des bijoux riches et opulents, par un maquillage candide qui blanchissait le visage et colorait les lèvres d'un rouge violacé. L'éventail était incontournable, accessoire indispensable pour une communication sans paroles, avant tout une arme de séduction qui permettait de dissimuler les yeux ou une partie du visage pour cacher sourires ou déceptions.

Bon adesso, je me bois un spritz en regardant le feux d'artifice

La nuit se termine par un magnifique feu d’artifice (le plus beau que j'ai jamais vu) et un bal (baleti). J’ai vraiment eu une bonne idée cette année de ne pas aller voir la fete du jasmin de Grasse, mais cette extraordinaire festivité à Saint Jean. La Cote d’Azur sera toujours magique ! Oui, on est dans une autre dimension......

La sociabilité italienne est légendaire…. grâce et charme 

                                                       DIAPORAMA PARADE

D'abord, je monte sur le rocher pour voir ce qu'il se passe du coté du palais princier

Les couleurs du drapeau monégasque le rouge et le blanc sont merveilleusement assorties à cette fete de Noel ! Le vendredi 2 décembre dernier, la Princesse Charlène, accompagnée du Prince Albert II, inaugurait le village de Noël monégasque.

Célébration des 100 ans de Rainier III un grand homme.... reflet du sapin sur le miroir d'eau le soir

Sans aucun doute, l’un des plus beaux qui se fait dans l’hexagone et en France métropolitaine. Le Village de Noël de Monaco s’installe chaque année sur le Port Hercule, de début décembre à début janvier l’année suivante.

Dans le vieux Monaco, il y a un parcours des crèches... on peut en voir une cinquantaine !

Tous les ans depuis 2000, un thème différent est défini pour chaque édition. En cette année 2023 tout au long de laquelle ont été célébré les commémorations du centenaire du Prince Rainier III, la Mairie de Monaco propose un Village de Noël sur le thème « Rainier III, Prince Passionné », sur le Port de Monaco à partir du jeudi 7 décembre 2023.

Vue du rocher sur le port Hercule (Lors de son passage en Ligurie, Hercule aurait tracé la route et érigé le Rocher)

De nombreux décors en hommage au Prince Rainier III et plus particulièrement à ses nombreuses passions prennent place sur le Quai Albert Ier : les arts, le sport automobile, les animaux et la mer mais aussi tous les sports, le tennis, le cirque et la navigation.

 je vais au Métropole Shopping... On y trouve les plus grands créateurs italiens: Etro, Roberto Cavalli, Borsalino,  Marina Rinaldi, Burma, Gucci, Ermano Scervino, Valentino, Giovani Raspini, Ciribelli, Elisabetta Franchi, Brunello Cucinelli….

La promenade ainsi constituée permet aux visiteurs de (re)plonger dans le quotidien du Prince par le biais de scènes animées et décorées par d’anciennes photos du Prince Bâtisseur.

La déco dans le Metropole est magnifique

De plus, trois grandes arches de plusieurs mètres de haut accueillent le public aux différentes entrées du Village de Noël, représentant l’amour du Prince Rainier III pour les sports, le cirque et la navigation.

Toutes les allées sont bien décorées

Comme à l’accoutumée, ce Village de Noël sait nous enchanter ! Parmi les 1000 sapins naturels qui agrémentent le Village, une dizaine de manèges dont la Grande Roue, la piste de luge, le manège sapin ainsi que trois nouvelles attractions (chaises volantes, grand huit enfantin et le traineau du Père Noël) sont disposés sur le Quai Albert Ier.

Qui dit Village de Noël… dit gourmandises et cadeaux ! 43 chalets de vente pour (se) faire plaisir dont 19 stands alimentaires pour ravir les papilles de chacun sont ouverts tous les jours à partir de 11h. Côté animations : des parades enchantées, des mascottes, des concerts nocturnes, spectacles sur scène et ateliers créatifs rythment le quotidien du Village de Noël.

De jolies robes, tailleurs, vestes, pour le cadeau de Noel de votre conjoint ou bien un bonbon de Laurence Jenkell

Ces derniers sont animés chaque week-end de 14h à 18h dans le chalet animation. Chaque année, durant un peu plus de six semaines, tous les quartiers de la Principauté sont illuminés aux couleurs de Noël.

Je passe par la rue des beaux arts pour me rendre sur la place du Casino...YSL d'un coté Dior de l'autre

La Mairie de Monaco et le Comité de commémoration du Prince Rainier III présentent des spectacles inédits de fontaines lumineuses sur la piscine du Stade Nautique Rainier III. La mise en lumière de la Ville. Dès le 7 décembre, on s’émerveille sur la Place du Casino et on se laisse tenter par « Un chant de Noël ».

Le Casino et l'hotel de Paris

Cette année, on découvre les boules à neige qui illustrent les scènes mythiques de l’histoire féerique de Charles Dickens. Une balade qui évoque l’esprit de générosité, de bonté et de Noël. Le moment parfait pour vivre des moments inoubliables entre amis ou en famille !

Le mythique Café de Paris à gauche fondé en 1868

Les géantes boules de Noël sur la Place du Casino de Monte-Carlo racontent l'histoire de Scrooge en cinq actes. Chaque boule est comme une page lumineuse de ce conte de Noël de Charles Dickens. Elles transportent petits et grands dans cette histoire magique, montrant la transformation de Scrooge et l'esprit de générosité de Noël.

Le Carrousel dans le jardin des Boulingrins face au Casino... et les oiseaux de Paradis toujours en fleur

C'est un spectacle éblouissant invitant les visiteurs à revivre cette histoire magique à chaque pas. Avant de prendre son envol pour sa grande tournée annuelle, le Père Noël a prévu un itinéraire sur la Place du Casino, dans les hôtels et devant les chalets de Noël.

Les boules à neige illustrent les scènes mythiques de l’histoire féerique de Charles Dickens avec animation sonore

Le mythique Carrousel de Noël et son Chalet est au Jardin des Boulingrins, en face du Casino de Monte-Carlo. L’endroit idéal pour un moment magique en famille. Une expérience de shopping haut de gamme vous attend sur la Christmas Promenade Monte-Carlo Shopping Metropole.

Reflet sur le Sky Mirror

C’est l’occasion de trouver une élégante tenue de fêtes dans l’une des boutiques de créateurs, de somptueux cadeaux ou encore de superbes décorations de fêtes. Sur l’avenue de Monte-Carlo, vous n’aurez que l’embarras du choix parmi les chalets de Noël.

L'arbre de Noel et son reflet sur le Sky Mirror devant "Casino Royale"

Des plats réconfortants de Noël aux idées de cadeaux uniques, les fêtes de fin d’année ne manquent pas. Les samedis et dimanches, puis tous les jours pendant les vacances scolaires des parades avec des troupes et déambulations d’intermittents du spectacle présentent:

Une petite montre pour les fêtes de Noel ?

les Caroll’s, les Lutins, Casse-noisette, les rennes du Père Noël, la folle aventure de Noël, les lutins gourmands, les licornes et mascottes, les elfes, indiennes et cow boys, Merveilleuses princesses, Flocons de neige etc …. les concerts gratuit de Merry Mood, Caligan, Christmas singer, The Vesper, Orange.. Le feux d’artifice et la grande soirée dansante du Nouvel An animée par un DJ.

La passion du prince... le Grand Prix de Monaco, l'Open de Monte Carlo et le foot avec le stade Louis II (bravo à Monaco pour l'élimination de Lens en CDF) 

Le village de Noel est décoré par les thèmes passion du prince Rainier... ici le cirque et les singes du prince de son zoo personnel

Tout les ateliers, pour enfants, les animations, les concerts, l’entrée est libre et gratuite. Cette année, la Mairie de Monaco invite le public à voyager au Spitzberg. Le thème « Noël au Spitzberg » rend hommage au Prince Albert Ier , figure emblématique connue pour son humanisme, sa curiosité scientifique et la réalisation d’une cartographie très précise de cette île norvégienne appartenant à un archipel de l’Océan glacial arctique.

et bien sur des animations .... Jingle bells jingle bells

Plusieurs scénographies s’inspirent des différents périples du « Prince Navigateur », formant ainsi une promenade à la fois ludique et instructive pour petits et grands. Par le biais de scènes animées, certaines espèces animales de l’Arctique seront mises en lumière : le morse, la licorne des mers, l’ours polaire et le pingouin.

Les passions du prince: Automobile, animaux et navigation en mer, océanographie avec le Cdt Cousteau.... (La photo de Rainier III sur le Deo Juvante accueillant  la princesse Grace. Le yacht fut leur cadeau de mariage du magnat grec Aristote Onassis)

Le quotidien de l’explorateur n’aura plus de secrets grâce à la reconstitution d’un campement de base comprenant tente, skis et traineau. Fidèle à la tradition de Noël, le Chemin des Crèches de Monaco se pare d’une soixantaine de crèches de toute taille à découvrir tout au long d’un parcours situé sur la Rampe Major et  le Rocher mythique de Monaco avec ses ruelles typiques, ses beaux édifices et son splendide Palais, où résident, depuis le Moyen-Age, les Princes Souverains de Monaco.

Pas de village de Noel sans la grande roue

On découvre la variété et la beauté des nativités et des crèches de tous les pays. Enfin pour le luxe et le glamour, une visite au Métropole Shopping Center de Monaco ne se refuse pas et reste méme obligatoire.

La piste de neige pour les tout petits ... ben ouais la neige on la voit jamais à Monaco et tant mieux !

Paddington le petit ours au duffle coat bleu et chapeau rouge entame un voyage dans la féérie Londonienne de Noël. Le Métropole Shopping déborde de décorations grandioses. Un sapin géant et de nombreuses animations enchantent les allées pour nous plonger dans la magie de la saison et nous faire vivre un Noël rempli de rires, d'amusement et de découvertes !

Une petite coupe pour l'apéro ....

Au Métropole, tout a été conçu pour inspirer un style de vie luxueux avec des matériaux uniques tel que le marbre et de majestueux lustres en cristal créés par Faustig. Une rencontre entre une atmosphère luxueuse et un style méditerranéen qui a séduit le monde entier.

La jeunesse de Monaco: belle, saine et joyeuse...... et catholique !

Avec ses 80 boutiques et 7 restaurants dédiés à la mode, à la gastronomie, à la beauté́, au hi-tech mais aussi à la haute joaillerie, le Métropole Shopping en met plein les yeux. Dans ce lieu dédié à l’art, l’artiste Laurence Jenkell vous donnera une envie de bonbons.

La parade pour finir ma journée à Nizza

Mais pas n’importe quel bonbon ! Symbole de volupté absolue, fondant sur la langue de nos têtes blondes, le bonbon devient un chef d’oeuvre et continue de nous faire rêver grâce au talent de cette artiste internationalement connue de Vallauris.

et voila Babou Natale ou Barba Calena (Père Noel)

C’est en 2011 que j’ai connu personnellement cette autodidacte, elle expose 55 sculptures, ses Candy Nations pendant cinq mois, sur la Croisette. Ses Bonbons Multicolores XXL forment une haie d’honneur qui accueille les présidents pour le sommet du G20 à Cannes. Aujourd'hui, elle expose à Monaco pour une bonbonnière de Noel. 

Je termine mon itinéraire de Noel par un passage à Nice avec sa parade de Noel avant de rentrer à Grasse. La Riviera est magique…. Monaco et Nice The Place to Be !

Voila ! j'ai passé une belle journée sur la Riviera...

                                                        DIAPORAMA NOEL MONEGASQUE

La Principauté bénéficie d’une image non contestée de sérénité et de qualité de vie. Cette image traduit une réalité perceptible 365 jours par an, alors que les événements se succèdent toute l’année, et que des millions de visiteurs et travailleurs s’y rendent quotidiennement. La tranquillité à Monaco n’est pas le fruit du hasard. Elle repose tout d’abord sur un état d’esprit partagé par tous, dès le plus jeune âge, pour veiller au respect de chacun. Elle est accompagnée à chaque instant par le Gouvernement Princier au travers d’une politique  justement dimensionnée en matière de sûreté intérieure et de sécurité civile. Evidemment, elle n’est pas dirigée par des branquignoles comme un certain état voisin….